Jamie Romanet

In their small direct manner the work speaks of light and darkness, and something about the soul. With luminescent simplicity, the psychological and personal sphere of the work extends to the poetic. Located in the in-between, the aim is to connect not only with the pulse of this world, but also the other unknown mysterious world that surrounds all of our human experience. 

The impact of our socio-political and climate crises, caused a shift in the work beginning in 2023. There was a need to create distance from the human gaze and the gateway of the human face. While the portraits excavate the interior, the need for solace and a desire to simplify into color and form set in motion the use wooden cradles as a support. The pieces became divine battle shields.

Working in oil on repurposed antique wooden cradle heads was a way to call back the artist's roots of growing up in Connecticut with its colonial architecture. Ideas revolve around "the cradle of civilisation" and similar to the small 8 x 8 inch portraits on paper, the work examines the idea of the cyclical nature of our lives, principally our beginnings and our endings.

The work is an iteration, a reincarnation, and a hope.

** current photos of work in oil are from the studio, thus iphone photos. professional photos to come.

(version française)


A travers leurs petits formats et de manière directe mes oeuvres parlent de la lumière et de l’obscurité, de quelque chose qui relève de l’âme. La sphère psychologique et personnelle de l’œuvre, quant à elle, s’étend au poétique avec une simplicité luminescente.  L’objectif est de se connecter non seulement avec le pouls de ce monde, mais aussi avec l’autre monde mystérieux, inconnu, qui entoure toute notre expérience humaine.

Ces dernières années, l’œuvre s’est étendue à la poésie, au collage et au retour à la peinture d'huile. Semblable aux portraits carrés, ce travail examine la notion de "géographie intérieure" et poursuit l’exploration de la nature cyclique de nos vies, de nos débuts et de nos fins.

L’œuvre est une itération, une réincarnation et un espoir.

*actuellement pas disponible des photos pro. pour les oeuvres en huile